卡拉瓦乔酒神巴库斯 卡拉瓦乔水果篮

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卡拉瓦乔酒神巴库斯

17世纪初与样式主义和学院艺术相对立的是现实主义艺术,最主要的代表人物是卡拉瓦乔.卡拉瓦乔主义影响了整个欧洲,把现实主义摧向一个新阶段.它带有鲜明的时代气息和民族民主思想,顺应了时代潮流.宗教题材世俗化,更加注重对真实生活的反映,与下层生活密切相关.丰富了绘画技法.影响了后来的新古典主义 批判现实主义 印象主义. 卡拉瓦乔(意):酒神巴库斯 基督下葬 抱水果篮的孩子 女卜者.伦勃朗(荷):夜巡."荷兰''小画派-哈尔斯(荷):吉卜赛女郎.维米尔(荷):花边女工 倒牛奶的女仆.委拉斯贵支(西):宫娥 画家的一家 教皇英诺森十世肖像.穆立罗(西):乞童

卡拉瓦乔水果篮

《水果篮》是卡拉瓦乔早期的代表作,据史料考证,这是美术史上的第一幅静物画。

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卡拉瓦乔的果篮是一幅工笔画。根据查询相关资料信息,卡拉瓦乔的果篮这幅画整个画面生动,表现出一番欣欣向荣的景象。

《卡拉瓦乔水果篮》收录的这幅《水果篮》是卡拉瓦乔静物作的经典代表,画面的构图非常简练,底部是水平线的桌沿,以上是盛满水果的果篮,果篮占据画面的1/2,背景则为空白。

卡拉瓦乔通常被认为属于巴洛克画派。

他的画带来的是一种激进的自然主义和充满戏剧性的明暗对照画法,他的代表作有《圣马太殉难》和《圣马太蒙召》,这两幅作品增强的明暗对照法使得主题富有极强的戏剧性,同时近乎精确的写实技巧把情感的强度提高到了一个新的水平。《圣母之死》、《胜利的爱神》、《以撒的牺牲》、《美杜莎》等都是他的代表作品。

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卡拉瓦乔的艺术风格有强烈的明暗对比,同时兼备真实性和灵性。他在画中运用光线形成强烈的明暗对比,是他的一大特色,这种绘画风格对后世也产生了极大的影响。另外,卡拉瓦乔的绘画追求真实性,他画的水果上甚至有腐烂、霉点和虫蛀。

有人说他画的圣母真实的像一个普通的中年大妈。(不是小新说的)他的真实性主要是和之前作品的美化、神圣化形成鲜明的对比。

西方绘画中的酒神是谁

缪斯。

缪斯(希腊语:Μουσαι;拉丁语:Musae;英语:Muses)是希腊神话中主司艺术与科学的九位古老文艺女神的总称。她们代表了通过传统的音乐和舞蹈、即时代流传下来的诗歌所表达出来的神话传说。

在荷马史诗中,缪斯有时一个,有时数个,均未提及个人名字,只说她们喜爱歌手,给予他们鼓励和灵感。赫西俄德在其《神谱》中说,她们是众神之王宙斯和提坦女神的记忆女神谟涅摩叙涅所生育的9个发束金带的女儿。阿尔克曼则认为她们要比宙斯古老,她们是乌拉诺斯和盖亚的3个女儿。

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详细说明

希腊神话中的缪斯女神是艺术与青春之神,欧洲诗人常以她比作灵感与艺术的象征。即第六感女神,又名缪斯女神。

缪斯九姐妹出现在音乐竞技的场合也比较多,在阿波罗和马尔修稚斯的音乐比赛中由缪斯来担当裁判。奥菲斯死后,缪斯收集和埋葬了奥菲斯残破的尸体。塔米里斯向缪斯挑战,缪斯惩罚他的狂傲使他失明。

传说在保萨尼亚斯所作的《希腊志》中描述拥有天籁之音的人面鸟身女妖—塞壬,因为与缪斯进行音乐比赛落败,而代价则是被缪斯拔去了翅膀,令她们永远无法飞翔,后来缪斯用塞壬女妖们的翅膀编织成了象征她们胜利的王冠。

因为缪斯出生于庇厄利亚地区,所以她们亦被称作为皮厄里得斯,在奥维德的神话史诗《变形记》中,将皮厄里得斯视作另一组与缪斯们有着相同名字的9人姐妹。

为庇厄利亚王—庇厄洛斯的女儿们。后来由于骄傲自满,不自量力的向缪斯发起挑战,最终在歌咏比赛中不慎输给了缪斯而全员变成了喜鹊。

九为缪斯女神分别为:卡利俄珀、克利俄、欧忒耳珀、忒耳西科瑞、埃拉托、塔利亚、波林尼亚、波吕许谟尼亚、乌拉尼亚。

卡拉瓦乔被蜥蜴咬的男孩

《马可的世界》 第4集里有这样的描写:“有一次马可带春天去打台球。他告诉她,自己最喜欢的球手是 奥沙利文 ,看到春天一脸问号,马可解释道:“举个不太恰当的例子就像绘画界的卡拉瓦乔。”

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔 (意大利语:Michelangelo Merisi da Caravaggio,1571年9月29日-1610年7月18日享年38岁),意大利画家,1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。

卡拉瓦乔刚到罗马时,“衣不蔽体,极度贫困……居无定所,缺吃少穿……身无分文。”几个月后,他开始为当时风头正健的朱塞佩·切萨里(教皇克雷芒八世喜爱的画家)当枪手,在看起来像厂房的工作室“画鲜花和水果”。

这一时期,卡拉瓦乔为人所知的作品包括小幅的《削水果男孩》(已知的最早画作),《捧果篮男孩》和《年轻的酒神巴克斯在病中》以及他重病康复过程中画的一张自画像,病好后他不再受雇于切萨里。

这三幅作品都显示了物理学上的精确(卡拉瓦乔现实主义的一面),由此他开始成名。一个园艺学教授曾经分析认为,捧果篮男孩捧的水果能用来确定栽培品种。“一*无花果叶子上明显有真菌引起的烧灼状斑点,很像是植物炭疽病。”

与现实主义一面共存的是心理的一面:捧着一个沉甸甸的篮子,男孩显然有点厌烦了,但他同时又觉得好玩,所以顺从;他赤裸的肩膀被画家处理得充满肉欲,很明显这是画家对他的模特的感受;但这个男孩虽然友好,却对画家的感受没有任何回应。

没两年,卡拉瓦乔决心走自己的路,他离开了切萨里。他的人生到了最低潮,但也就在这个时候他与几个人结下了非常重要的友谊,分别是画家普罗斯佩罗·奥尔西、建筑师奥诺里奥·隆吉和16岁的西西里岛艺术家马里奥·明尼蒂。

已经在画坛确立地位的奥尔西把卡拉瓦乔介绍给有影响力的收藏家;隆吉更是要命地把他带入了罗马街头的争斗世界;明尼蒂则变成他最经常的模特及伴侣。

《算命者》是卡拉瓦乔首幅超过一个人物的画作,画得是马里奥正在被一个吉普赛女郎欺骗。这个主题在罗马来说非常新颖,在之后超过一个世纪的时间里产生了巨大的影响。不过,那时候卡拉瓦乔售出它几乎没挣到钱。之后就又画了一幅。

《纸牌作弊老手》《*》——表现另一个不懂世故的男孩落入纸牌骗子的圈套——心理上更复杂,也许是卡拉瓦乔的第一件真正的杰作。像《算命者》一样,《纸牌作弊老手》非常受人欢迎,现存有超过50个副本。

更重要的是,它吸引了红衣主教弗朗切斯科·马里亚·德尔·蒙特的光顾。弗朗切斯科·马里亚·德尔·蒙特是罗马城里重要的鉴赏家,自此以后,卡拉瓦乔能够和明尼蒂共用红衣主教玛德玛宫里的一个房间。

卡拉瓦乔为德尔·蒙特及其富有的喜好艺术品的圈子创作了许多*的室内作品——《音乐家们》、《鲁特琴师》、微醺的《酒神巴克斯》、具有象征性而又是现实主义作品的《被蜥蜴咬的男孩》——由明尼蒂及更多的男孩们充当模特。这些诗意、内向、神秘的*恋作品与之前几年开始的心理现实主义很接近。

随着卡拉瓦乔的首幅宗教题材画作的完成,现实主义重新回归,非凡的灵性也出现了。这就是《悔罪的抹大拉的马利亚》,画的是这样一个时刻——抹大拉的马利亚不再是一个高级X女,她坐在地上哭泣,珠宝散落在周围。“完全不像一幅宗教画……一个姑娘坐在矮木凳上晾干她的头发……哪里有悔悟……苦痛……赎罪的保证呢?”这是伦巴第风格中的朴素,而不是当时罗马风格中的戏剧性。

在另外几部作品中卡拉瓦乔延续了这种风格,它们是《圣凯瑟琳、马大和抹大拉的马利亚》、《砍下荷罗孚尼头颅的犹滴》、《用以撒祭献》、《极乐境界的亚西西圣方济各》和《逃往埃及途中歇息》。这些作品在一个有限的圈子里展览,增加了卡拉瓦乔在鉴赏家和同行那里的声望。但是,真正的声望还有赖于公共领域,因此把目光转向教堂是必要的。

卡拉瓦乔最令人称赞的是对光线的运用,也就是明暗对照画法”。其实很久以前画家们就运用了明暗对照画法,但是卡拉瓦乔真正确立了这种技法,这种画法加深了阴暗部分,用一束眩目的光刺穿对象。

由此对物理真实和心理真实的观察成为他获得巨大声望的原因,同时也是他经常不能符合宗教委托要求的原因。卡拉瓦乔作画神速,看着模特,直接用画笔柄在画布上划痕迹打底稿。

在他那个时代,专业画家对这种方法深恶痛绝,他们谴责他拒绝先打底稿,不美化笔下的人物。模特是卡拉瓦乔现实主义的基础。现在可以确认卡拉瓦乔一些模特包括马里奥·明尼蒂和弗兰西斯科·伯内利,都是追随他的画家。

马里奥在早期的世俗画中作为各种各样的人物出现,年轻的弗兰西斯科在其后的油画里当过一系列天使。卡拉瓦乔的女模特有费丽蒂·梅兰德罗妮、安娜·比安基尼和马达莱娜·安东格耐特,她们都是著名有技术的女人,被画成女性宗教人物包括圣母玛利亚和各个圣徒。

卡拉瓦乔本人数次出现在画中,他最后一幅自画像是《圣乌尔苏拉殉难》里远远地站在右侧的目击者。

卡拉瓦乔有一种引人注意的才能,他能把重要事件的经过以一个非常活泼的场景表现出来。

1599年,大概通过德尔·蒙特的影响,卡拉瓦乔取得装饰圣王路易堂的肯塔瑞里小堂的合同。这一委托包括两件作品,《圣马太殉难》和《圣马太蒙召》,1600年完成后立刻引起轰动。

其他作品包括非常动人的《基督下葬》、《罗雷托的圣母》、《圣母、圣婴和圣安妮》以及《圣母之死》。《圣母之死》的故事可以作为例证来说明卡拉瓦乔生活的时代是如何对待他的部分作品的。

1601年,一个富有的法官委托卡拉瓦乔给他*的礼拜堂作画,这个礼拜堂位于在新的加尔默罗会教堂——阶梯圣母教堂,1606年加尔默罗会拒收这幅作品。(置于为什么拒收就自己去搜吧,写了肯定被锁文)但拒收并不意味着卡拉瓦乔和他的追随者失宠。

《圣母之死》被拿出教堂后,就立即在鲁本斯的建议下被曼图亚公爵买走了,后来被英王查理一世得到,1671年被法国皇室收藏。

虽然卡拉瓦乔在世时声名显赫,死后的数世纪间却被人们完全遗忘了,在20世纪的近几十年才被重新发现。他影响了风格主义衰亡后几乎所有的艺术风格,尤其对新兴的巴洛克艺术影响深远,安德烈·贝恩-若夫鲁瓦评论:“卡拉瓦乔的画风启发了现代绘画。”巴洛克的诞生。

对卡拉瓦乔的生活方面就不再多说了,总之是个放浪不羁的人。

好了今天就说到这里吧。明天见喽。

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